Lara Dale, la creadora de sonidos de personajes

Lara Dale es originaria de Nuevo México, estudió música clásica y ballet, además de enamorarse de la coeografía, comenzó a crear obras de ballet y modernas en la Universidad de Nuevo México antes de mudarse a Nueva York para seguir una carrera como bailarina y coreógrafa.

A través de una serie de giros y vueltas en su carrera, terminó en East Village trabajando como asistente administrativa para el fallecido gran Howard Guttenplan, director del legendario Millennium Film Workshop, en los días en que se usaban Super 8 y 16MM.

Pudo ver los primeros trabajos de Todd Haynes, Susan Seidelman, Spike Lee, Jim Jarmusch y otros, y se sintió profundamente inspirada por su arduo trabajo, innovación y éxito independiente. Continuó su carrera en el teatro y las artes durante muchos años, y ha residido en ambas costas y en Europa. Ahora está felizmente de regreso en su estado natal de Nuevo México.

Mientras buscaba un trabajo en el floreciente mercado cinematográfico de NM, se encontró con un anuncio de Craigslist que pedía a alguien con experiencia en danza para convertirse en asistente de Foley. La sincronización precisa de la música clásica y los rigurosos movimientos físicos del ballet y la modernidad se convirtieron en el trasfondo perfecto para dominar el arte de Foley, que aprendió de la artista de Foley ganadora del Oscar Ellen Heuer quien participó en ET, entre muchos otros créditos increíbles.

En asociación durante muchos años con Wildfire Studios en Los Ángeles, construyó un extenso currículum en Hollywood de las principales características e importantes proyectos independientes y abrió Footvox Studio en 2013 para servir mejor a la vibrante comunidad cinematográfica de Nuevo México.

Pero, ¿cuál es el trabajo de un mezclador de Foley y un artista de Foley?

«Como artista de Foley, en el nivel más básico, sigue todos los pasos de los personajes de una película, ya sean animados o humanos, mientras mi ingeniero de sonido se asegura de que se graben correctamente. En realidad, es mucho más complicado que eso, así que usaré Toy Story como ejemplo, ya que muchas funciones de hoy son animadas o tienen efectos animados.»

Los dibujos animados no hacen ruido. Los realizadores tienen que llevar a todos los actores al estudio de sonido para grabarlos leyendo el guión, luego el estudio anima a esas pistas vocales. Una vez que la animación llega a la edición final, algunos de los mejores artistas de Foley en el negocio, incluidos Jana Vance y John Roesch, tienen que inventar desde cero todos los ruidos generados físicamente por cada uno de los personajes.

Hacemos todos los ruidos generados por humanos o personajes en una película: caminar, correr, comer, cepillar el cabello, cepillar los dientes, dar puñetazos, patear e incluso besar, ya que el micrófono de la habitación no capta eso. Lo que no hacemos son efectos de sonido como explosiones, accidentes automovilísticos, trenes, aviones, sonidos de fábrica, etc.